西方绘画史的发展——从古希腊到现代艺术
古代艺术
西方绘画史的起点可以追溯到古希腊时期。在公元前5世纪，古希腊汉密尔顿文化的影响下，希腊绘画风格迅速发展，以人物画和肖像画为主。著名的雕塑家菲迪亚斯和画家波利克拉底为当时的艺术界奠定了坚实的基础。古罗马时期继承了古希腊绘画传统，但更注重于描绘现实主义。
文艺复兴时期
文艺复兴时期是西方绘画史上的一个重要阶段。在15世纪初期，意大利佛罗伦萨的画家们开始尝试描绘真实的透视和光线，这被认为是现代绘画的一个奠基性发现。文艺复兴时期的著名画家达芬奇和拉斐尔被认为是这个时期最杰出的代表。他们的作品注重透视和解剖学，并引入了一个新的时代，使绘画更为真实。
现代艺术
现代艺术是西方绘画史上的一个新阶段，特别是在20世纪，它经历了许多变革。20世纪初期，立体派和未来主义运动在艺术界大放异彩。20世纪30年代，抽象表现主义出现。抽象表现主义画家重视用颜色和笔触来表达自己的感受和情感。这些变革最终导致了现代艺术的流派，例如波普艺术和概念艺术。
总的来说，西方绘画史的发展经历了许多不同的阶段和变革。每个时期都有其独特的风格和特点。古代的希腊和罗马艺术家们以其神话和现实主义的描绘著称。文艺复兴时期则强调透视和解剖学，艺术家们追求对自然世界的准确描绘。现代艺术则更强调表现感受，许多流派强调颜色和笔触的抒情表现。，通过对西方绘画史的研究，我们可以更好地了解西方文化和艺术的发展历程。
